Diese Kompositionsregeln können Ihr Grafikdesign retten!
Die richtige Farbpalette und entsprechend abwechslungsreiche Elemente in einem Design sind nur die halbe Miete. Was unterscheidet ein gutes Grafikdesign von einem mittelmäßigen? Die Komposition! Die Grundsätze der Komposition helfen Ihnen, eine Grafik, ein Muster oder eine Illustration zu erstellen, die die Aufmerksamkeit aller Betrachter auf sich zieht. Sehen Sie sich die Regeln der Komposition an, die Ihnen bei der Gestaltung Ihrer Muster helfen werden! 8 Kompositionsregeln, an die man denken sollte!
8 Kompositionsregeln, an die man denken sollte
Um Ihnen einen guten Start zu ermöglichen, haben wir einige Kompositionsregeln zusammengestellt, die bei der Erstellung jeder Grafik besonders hilfreich sind. Wenn Sie sie geschickt in Ihrem Entwurf einsetzen, können Sie sicher sein, dass Ihre Komposition jeden, der sie sieht, beeindrucken wird.
2. Arbeiten Sie mit dem Prinzip der Dreiteilung
3. Erstellen Sie eine Hierarchie und verwenden Sie eine Skala
4. Sorgen Sie für Gleichgewicht der Elemente
7. Lassen Sie negativen Raum frei
8. Arbeiten Sie mit Hilfsgitternetz
Wie entwirft man ein nahtloses Muster für Textildruck – (ctnbee.com)
1. Finden Sie den Hauptpunkt
Jede Grafik braucht dieses eine Element, dem wir zuerst unsere Aufmerksamkeit schenken. Der Hauptpunkt Ihrer Komposition muss nicht der zentrale Punkt sein – das wichtigste Element kann nah am Rand Ihrer Leinwand platziert werden, solange es markant genug ist, um dasjenige zu sein, zu dem unsere Augen zuerst gehen. Um den Hauptpunkt in Ihrer Komposition hervorzuheben, können Sie seine Größe, Farbe oder Sättigung ändern.
2. Arbeiten Sie mit dem Prinzip der Dreiteilung
Die Dreiteilung ist ein Grundprinzip der Komposition in der Fotografie, doch es ist ebenso nützlich in Grafik und Design. Grafikprogramme verfügen häufig über entsprechende Hilfslinien – ein Raster, das das Bild vertikal und horizontal in drei gleiche Teile unterteilt. Das Prinzip der Dreiteilung hilft bei der Bestimmung der idealen Positionen für die Hauptpunkte unserer Komposition. Nach dieser Logik sollten sich die Hauptpunkte an den Schnittpunkten der Hilfslinien befinden. Mit dem Prinzip der Dreiteilung verbunden ist die Fibonacci-Folge, die oft als das mathematische Rezept für Schönheit bezeichnet wird. Auf der Grundlage der Fibonacci-Folge und des Goldenen Schnitts können wir das sog. Goldene Rechteck erstellen. Wenn wir das Goldene Rechteck in Quadrate unterteilen, kann in die Figur die Goldene Spirale, d. h. eine grafische Interpretation der Fibonacci-Folge, geschrieben werden. Die goldene Spirale ist die Grundlage der besten Kompositionen und Kunstwerke, aber sie ist auch in der Natur zu sehen (z. B. bei der Entstehung eines Wirbelsturms oder der Anordnung von Blütenblättern).
3. Erstellen Sie eine Hierarchie und verwenden Sie eine Skala
In einer guten Komposition darf eine Hierarchie der Elemente nicht fehlen. Sie hilft, den Blick des Betrachters auf die wichtigsten Elemente unseres Musters zu lenken. Das geht natürlich nicht ohne das erste besprochene Kompositionsprinzip, nämlich den Hauptpunkt des Bildes. Im Grafikdesign helfen Hierarchie und Skala zu bestimmen, welches Element eines Entwurfs das wichtigste ist. Skalierung und Hierarchie werden vor allem in der Typografie verwendet, aber man kann dieses Prinzip auch bei der Gestaltung von Druckmustern anwenden, um Ordnung in sie zu bringen.
4. Sorgen Sie für Gleichgewicht der Elemente
Das Gleichgewicht der Elemente des Musters trägt dazu bei, dass der Eindruck visueller Harmonie entsteht. Aber wie erreicht man eigentlich ein Gleichgewicht in einem Entwurf? Welche Kompositionsregeln können helfen? Das Konzept des Gleichgewichts zwischen den Elementen einer Komposition kann man mit dem Gleichgewicht in der physischen Welt vergleichen. Wenn wir eine Waage in perfektem Gleichgewicht sähen, obwohl die eine mit einem Sack voller Steine und die andere mit einer einzigen Feder beladen ist, würden wir sofort erkennen, dass etwas nicht stimmt. Dasselbe gilt für die Komposition und das Gleichgewicht der Elemente, aus denen sie sich zusammensetzt. Die großen Elemente erscheinen schwerer als ihre kleineren Gegenstücke. Das Gewicht eines grafischen Elements in einer Komposition wird durch seine Farbe, Größe, Textur oder sogar Form bestimmt. Sie können das Gleichgewicht zwischen den Elementen aufrechterhalten, indem Sie Symmetrie oder Asymmetrie einsetzen.
5. Verwenden Sie Kontrast
Indem Sie mit dem Kontrast der Elemente Ihres Designs experimentieren, können Sie Teile davon attraktiver oder dezenter wirken lassen. Durch einen hohen Kontrast wird ein Element in den Vordergrund gerückt. Wenn Sie den Kontrast eines Elements Ihres Musters verringern, rücken Sie es sozusagen in den Hintergrund. Eines der ersten Dinge, die uns in einer Komposition ins Auge fallen, ist etwas, das markant ist. Eine andere Form, Farbe, Textur oder eine andere Anordnung eines Elements lässt unseren Blick unwillkürlich dorthin wandern.
6. Wiederholen Sie Elemente
Obwohl Kontraste für die Komposition bestens geeignet sind, weil sie ein Design interessanter machen, darf es Grafiken nicht an Einstimmigkeit mangeln, was sich leicht durch die Wiederholung von Elementen erreichen lässt. Bei einem nahtlosen Muster bildet die Wiederholung von Elementen die Struktur der Grafik. Es ist jedoch wichtig, die Wiederholungen nicht zu übertreiben, da die Komposition sonst eintönig wird. Denken Sie daran: “Repetition makes for successful composition”.
7. Lassen Sie negativen Raum frei
Weißer Raum, leerer Raum, negativer Raum – wie auch immer Sie ihn nennen, er darf in der Komposition nicht fehlen. Der Negativraum ist eine Kompositionsregel, die sich bei jedem Projekt als nützlich erweist. Gekonnt eingesetzt, macht sie jedes Projekt lesbarer, klarer und ausgewogener. Der Negativraum entlastet quasi die Komposition und erleichtert die Beurteilung, welche Elemente am wichtigsten sind. Füllen Sie nicht jeden Platz auf Ihrer Leinwand aus – negativer Raum wird zwar manchmal als leer bezeichnet, ist es aber keineswegs. Er ist ein integraler Bestandteil jeder Grafik, der im Muster seinen Zweck erfüllt und eine wichtige Rolle spielt.
8. Arbeiten Sie mit Hilfsgitternetz
Um zu vermeiden, dass Ihr Entwurf chaotisch wirkt, ordnen Sie die Elemente mit Bezug auf ein Stützraster an. Sie können das Raster in jedem Grafikprogramm aktivieren, während Sie an Ihrer Komposition arbeiten, und es nur in diesem Stadium verwenden. Das Raster muss nicht Teil Ihres Designs sein, es soll Ihnen nur helfen, Ordnung in Ihre Grafiken zu bringen.
Darf man die Regeln der Komposition brechen?
Man sagt, Regeln sind dazu da, um gebrochen zu werden. Die Regeln der Komposition können gebrochen werden, solange man weiß, was man tut und welche Wirkung man erzielen will. Grafiken, die entgegen den Kompositionsregeln gestaltet werden, können innovativ wirken und ein faszinierendes künstlerisches Konzept darstellen, aber wenn Sie die Regeln brechen, weil Sie sie einfach nicht kennen, werden Sie eher mittelmäßige Grafiken als eine herausragende Komposition erzielen. Lernen Sie alle nützlichen Kompositionsregeln, erfahren Sie, wie man sie anwendet, und erst dann können Sie daran denken, wie man brechen kann.
